Gosia Jurasz – Fotografowie, którzy inspirują #3
Po baśniowych zdjęciach Pawła Adamca przyszedł czas na fotografie w nieco innym klimacie. Przechodzimy teraz do przepięknych portretów Gosi Jurasz. Zasłynęła ona przede wszystkim przez swoje rewelacyjne zdjęcia portretowe dzieci. Charakteru dodają im bardzo często występujące ciepłe tony.
Zawsze jestem w stanie bezbłędnie rozpoznać zdjęcia Gosi na facebookowej ścianie. Są one bardzo charakterystyczne co świadczy o tym, że nasza dzisiejsza bohaterka wypracowała sobie bardzo rozpoznawalny i niesamowity styl.
Jej prace są dla mnie wielką inspiracją i jestem przekonany, że dla Was również będzie to wielka dawka motywacji do pracy nad własnym warsztatem.
Zatem posłuchajmy Gosi!
Gosia Jurasz
Urodziłam się w Krakowie i w jego samym centrum mieszkałam wiekszą część życia. Otoczona dużą ilością ludzi, jak to w dużych miastach bywa, czułam jak mrówka w mrowisku ale nie przeszkadzało mi to, a wręcz przeciwnie.
Początkowo na hobby, a teraz i pracę jaką wykonuję ma wpływ to że bardzo lubię ludzi. Lubię stać w tłumie i obserwować. Nieraz potrafię się tak zapatrzeć na kogoś interesującego, że wyobrażam jak bym go mogła przedstawić w portrecie.
Stawianie się w roli reżysera kadru to coś co daje mi najwiecej satysfakcji. Zaplanowanie sesji czyli stylizacji, miejsca i jakie emocje pokaże model na zdjęciu. Rozmowa czy mam wolną rękę czy może są konkretne oczekiwania z drugiej storny. Nieraz muszę spełnić prośby klienta, jednak bardziej mnie poniesie wtedy, gdy sama wszystko zaplanuję. Ważne by powiedzieli mi dlaczego przychodzą do mnie na sesję. Może być to na przykład sesja prezent albo pamiątka dla siebie.
Są sesje trudniejsze, zwłaszcza z nowo poznanymi ludźmi. Napewno łatwiej współpracuje się z osobami, które znam i one same wiedzą czego oczekuję, dlatego dużo zdjęć jakie znacie są to zdjęcia moich modelek zarówno dorosłych jak i dzieci, które fotografuję od lat.
Czas na kilka zdjęć od Gosi, które opisała specjalnie dla nas
Portret Kamili zrobiłam przy świetle dziennym wpadającym do pokoju opuszczonego budynku przy użyciu blendy z moją ulubioną 50-tką 1.4. Chłodną tonację zdjęcia podkreśliłam obróbką w Adobe Photoshop CS 6 – nasycenie , kolor selektywny, balans. Lekko przydymionego efektu dodało malowanie pędzlem na małym kryciu.
f/2 | 1/500s | ISO 400 | 50mm | Pentax k5
Na sesje Pauliny, która miała być w klimacie lat 20, wybrałyśmy pobliski neobarokowy pałac, a w zasadzie popadający w ruinę, co też dodatkowo dodaje ciekawego klimatu. Miałam jak zawsze ze sobą blendę i 50 1.4 oraz 35 2.4.
f 2.4 | 1/320s | ISO: 200 | 35mm | Pentax k5
f/2 | 1/800s | ISO 200 | 50mm | Pentax k5
Ewelina w ponury zimowy dzień przed południem gdzie spadło wówczas kilka płatków śniegu. Wykorzystałam również blendę srebrną. Do tego doszła mocna kolorystyczna obróbka w PS na kilkunastu warstwach by najpierw nadać ton niebieski a równocześnie utrzymać kolor skóry włosów i ubrania w prawie naturalnym odcieniu.
f/2.2 | 1/1600s | ISO: 200 | 50mm | Pentax k5
Klasyczny portret delikatnej modelki o wyjątkowo eleganckiej urodzie w tonacji brązowej. Do tego boczne światło pochodzące z okna oraz blenda wypełniająca cienie. Tłem była ciemna zasłona. Całość centralnie kadrowana przy moim ulubionym kwadratowym cięciu.
f/2.2 | 1/1600s | ISO: 200 | 50mm | Pentax k5
Portret przy oknie w świetle dziennym na pastelowej firance. Na zdjęciu 10 letnia modelka o bardzo fotogenicznej twarzy i niewymuszonym spojrzeniu. Klimatu dodaje stylizacja czyli niecodzienna fryzura i delikatna bluzeczka. Całość dopełnia pastelowy kolor tła wzmocniony w programie.
f/2.0 | 1/1000s | ISO: 400 | 50mm | Pentax k5
Na powyższym zestawieniu pokazuję jakie możliwości daje obróbka w programie graficznym i jak wygląda to u mnie. Nie jest to przymus, ale jednak duze ułatwienie i możliwość nadania cech swojej pracy, tak by mogła odróżniać się od innych swoim klimatem. Oczywiście jest to moja jedna z bardzo wielu propozycji tonacyjnych. W tym przypadku ciepła, tak jak zazwyczaj lubię.
Obrabiając to zdjęcie już otwierając go w Camera Raw mocno ociepliłam zdjęcie by łatwiej w Photoshopie osiągnąć taką barwę zdjęcia
Jest wiele ciekawych akcji do Photoshopa, które ułatwiają nam życie, ale ja i tak potem obrabiam zdjęcie nawet około godziny po to by stworzyć coś takiego co jest tylko moje.
Warstwy, z których korzystam najczęściej: kolor selektywny, balans kolorów, nasycenie, ekspozycja poziomy, rozjaśnianie/ściemnianie niektórych partii zdjęcia, odszumianie oraz moje ulubione malowanie, pędzlem na małym kryciu by efekt końcowy można było nazwać foto-malarstwem.
PODSUMOWANIE:
MOJE STRONY:
Pamiętajcie żeby docenić bezinteresowną pracę naszych bohaterów i zostawiać swoje komentarze i lajki poniżej.
Poprzedni artykuł z tej serii: Paweł Totoro Adamiec
